Messes estivales

en musique

10h

Paroisse du Précieux-Sang

115, rue Chauveau

Repentigny, QC J6A 5C5

Jérémie Domenico

chant-ténor

Dimanche 28 juin, 10h

  • León Gieco (né en 1951)
    Solo Le Pido a Dios

    Patrick Richard (né en 1959)
    Psaume de la Création

    Pietro Mascagni (1863-1945)
    Sancta Maria - Arrangement de Steven Mercurio (né en 1956)

    César Franck (1822-1890)
    Panis Angelicus

    Ennio Morricone (1928-2020)
    Nella Fantasia

  • Jérémie Domenico commence à chanter à l’âge de 10 ans et monte rapidement sur plusieurs grandes scènes du Québec. Originaire de l'Outaouais, il fait ses débuts au Théâtre du Casino du Lac-Leamy et à la Maison de la culture de Gatineau dans le rôle-titre du spectacle L'Artiste de Noël. Déjà à 13 ans, il enregistre Entre vous et moi, un premier album où il chante en cinq langues. Produit de manière indépendante, il en vend 500 exemplaires par lui-même, posant ainsi les bases de son cheminement artistique tourné vers la musique du monde.

    À 16 ans, il entreprend seul un voyage marquant en Argentine, pays de ses ancêtres. Ce premier séjour, suivi de huit autres, l'immerge dans un univers musical riche et devient une source d'inspiration inépuisable. Depuis, il cultive un lien profond entre ses racines québécoises et argentines, offrant un répertoire éclectique allant du tango aux balades, en passant par le folklore et d'autres surprises. Bien qu'il chante en neuf langues, c'est en français et en espagnol que sa voix résonne le plus intensément. 

    Titulaire d'un baccalauréat et d'une maîtrise en opéra de l'Université de Montréal, il perfectionne sa voix de ténor et se spécialise dans les rôles comiques. Son audace artistique le pousse à intégrer à ses concerts des œuvres de compositeurs québécois et argentins, en rupture avec le répertoire lyrique traditionnel. En 2021, il participe à l'émission La semaine des 4 Julie, atteignant les demi-finales. Depuis, il multiplie les spectacles, illustrant avec passion le dialogue entre le Québec et l'Amérique latine. Parmi ses performances marquantes, on retrouve Tango Buenos Aires (Théâtre Maisonneuve, 2022), La Fête du Quartier des Spectacles (2023-2024), Fouiller les décombres (2024), une œuvre poignante sur la dictature argentine, et le Retablo Musical pour le Bicentenaire du Pérou (2024). En février 2025, il se produit également en Argentine, mettant de l’avant la chanson québécoise et francophone. La musique est pour lui un excellent vecteur d'interculturalisme dans la société québécoise de demain. C'est pourquoi, en plus des spectacles, il donne régulièrement des ateliers musicaux auprès de jeunes issus de tous milieux culturels, témoins de notre pluralité montréalaise.

    Toutefois, là où il se révèle pleinement, c'est dans ses propres créations. Depuis trois ans, comme auteur-compositeur-interprète, il façonne avec le guitariste Francis Tétu, un son unique où se conjuguent plusieurs rythmes sud-américains sur des textes en français et en espagnol. De cette complicité, naît en 2025 l’album Un monde à l'envers, réunissant des musiciens de plusieurs horizons. À l’été 2026, il fera paraître Argentinidad, un album aux sonorités afro-argentines qui témoigne de la richesse de ses voyages et de son amour pour le métissage des cultures.

Le Chœur des Anges

Dimanche 5 juillet, 10h

  • À venir

  • À venir

Samuel Blais

saxophone

Dimanche 12 juillet, 10h

  • Astor Piazzolla (1921-1992)
    Étude tango #3 pour saxophone solo

    Jean-Sébastien Bach (1685-1750)
    Cantate BWV 156 – Arioso 

    Jean-Sébastien Bach
    Sonate pour flûte n° 2, BWV 1031 – II. Sicilienne et Allegro 

    Darius Milhaud (1892-1974)
    Scaramouche – II. Modéré

    Eugène Bozza (1905-1991)
    Aria pour saxophone alto et piano

  • Révélation Radio-Canada Jazz 2011-12, gagnant de prestigieux concours de musique classique dès l'âge de 15 ans et récipiendaire de deux prix opus pour le meilleur album jazz en 2011 (New Angle) et 2019 (Equilibrium), Samuel Blais est devenu un incontournable de la scène jazz et classique à Montréal.  Ses études au Conservatoire de musique de Montréal, à l'Université McGill et à la Manhattan School of Music lui auront permis de parfaire ses connaissances et de s'établir en tant que compositeur, multi-instrumentiste et enseignant. 

    Professeur de saxophone Classique et Jazz au Cégep de Joliette depuis 2013, il a eu la chance de se produire partout à travers le monde dont en France, Belgique, Allemagne, Italie, Estonie, Hongrie, Chine, Japon, Mexique, USA et partout au Canada.  Boursier de chacune des institutions où il a étudié, il s'est aussi vu remettre des bourses de L.A. Friends of Jazz, du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des arts du Canada, Musicaction et de J.B.C. Watkins Award. La musique de son album, «Equilibrium», top 5 canadien, il se démarque par sa maturité, son lyrisme, son intensité, ses compositions étoffées et la ferveur des improvisations. Le disque a d'ailleurs fait partie du top 5 Canadien des meilleurs disques de jazz pour 2019 selon le Ottawa Citizen.

    Avec des collaborateurs tels que Dave Liebman, Dan Weiss, Ben Monder, Donny McCaslin, John Hollenbeck, Jean-Michel Pilc, David Binney, Larry Grenadier, Rufus Reid, Jim Black, Nate Smith et Drew Gress, difficile de ne pas voir la grande influence que tous ces maîtres ont pu avoir sur lui. Il s'est aussi produit avec plusieurs orchestres de renom dont l’Orchestre national de jazz de Montréal, l'Orchestre symphonique de Montréal, l'Orchestre de chambre McGill et la Sinfonia de Lanaudière.

Edro Alfred

chant-ténor et guitare

Dimanche 19 juillet, 10h

  • Odette Vercruysse (1925-2000)
    Seigneur, nous arrivons

    Anonyme
    Kyrie Eleison

    Luc Dumont (né en 1969)
    Je te donne mon cœur

    Edro Alfred (né en 1917)
    Saint! Saint! Saint!
    Mèsi

  • Edro Alfred est né à Carice, un village situé au Nord-Est d’Haïti. Compositeur, chanteur et guitariste, Edro a commencé sa jeune carrière dès l’âge de 13 ans en accompagnant la chorale de son village. Arrivé au Québec en 2002, il a dirigé la chorale de la Mission Notre Dame d’Haïti pendant 10 ans. Il a sorti son premier album en 2005 et en a maintenant 3 à son actif. Il est guitariste et chanteur au sein du groupe Voix et Chanson.

Olivier Brault

violon

Dimanche 26 juillet, 10h

  • Livre d’orgue de Montréal
    Extraits

    Jacques Duphly (1715-1789)
    3e livre de pièces de clavecin – Ouverture

    Jean-Sébastien Bach (1685-1750)
    Concerto en fa mineur BWV 1056 - Largo

    Johann Pachelbel (1653-1706)
    Chaconne en fa mineur

    Jean-Baptiste Lully (1632-1687)
    Te Deum – Ouverture

  • Olivier Brault mène une carrière internationale depuis déjà trente-cinq ans. Professeur de violon baroque à l'université McGill depuis 2017, il dirige au Québec l'ensemble Sonate 1704 depuis sa création en 2004 et il est le violon principal du Four Nations Ensemble (New York) et des Boréades de Montréal. Entre 2011 et 2018, il fut le concert master de l'orchestre Apollo's Fire de Cleveland avec lequel il fit ses débuts à Carnegie Hall. Il possède depuis 2007 un doctorat de l'Université de Montréal portant sur la musique française pour violon et basse continue, ce qui l'amène à donner des classes de maître dans de prestigieuses institutions comme le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. En 2011, il reçut la médaille de l'Assemblée nationale du Québec pour sa contribution à la culture de sa communauté. En 2016, un article de la Société Radio-Canada le classe parmi les dix violonistes canadiens qu’il faut connaître.

Annie Parent

violon

Dimanche 2 août, 10h

  • Jean-Sébastien Bach (1685-1750)
    Arioso

    Jules Massenet (1842-1912)
    Thaïs : Méditation de Thaïs

    Alessandro Marcello (1673-1747)
    Concerto pour hautbois en ré mineur – II Adagio

    Jean-Sébastien Bach
    Sonate pour violon no. 4 en do mineur BWV 1017

    Tomaso Albinoni (1671-1751)
    Adagio en sol mineur

  • Diplômée du Conservatoire de musique de Trois-Rivières avec un premier prix de violon, Annie Parent a par la suite obtenu une maîtrise en interprétation de la Manhattan School of Music de New York avec Sylvia Rosenberg. En 1995, Annie Parent se joint au Quatuor à cordes Claudel-Canimex comme altiste avec lequel elle joue dans les plus grands festivals de musique classique. Alto solo de la Sinfonia de Lanaudière et de l’Orchestre classique de Montréal, elle se produit régulièrement en solo avec ces deux ensembles. Madame Parent s'est distinguée en gagnant plusieurs compétitions incluant les Concours de musique du Canada, les Concours de l'Orchestre symphonique de Montréal et de Trois-Rivières.

    Madame Parent enseigne le violon et l’alto au Cégep régional de Lanaudière. Elle continue de former quelques étudiants à l’École de musique Fernand-Lindsay et à l'École Les Mélèzes de Joliette. Elle joue sur un magnifique alto du célèbre luthier Jean-Baptiste Vuillaume et un archet d’Émile Ouchard, généreusement prêtés par Canimex de Drummondville. 

Patrick Tanguay

guitare

Dimanche 9 août, 10h

  • Frédéric Chopin (1810-1849) / Francisco Tárrega (1852-1909)
    Nocturne op.9 no.2

    Jean-Sébastien Bach (1685-1750)
    Cantate BWV 208
    IX : Schafe Können sicher weiden (Les brebis peuvent paître en paix)

    João Pernambuco (1883-1947)
    Sons de Carrilhões.

    Fernando Sor (1778-1839)
    Mouvement de prière op.31 no.23

    Claude Debussy (1862-1918)
    Suite bergamasque – III. Clair de lune

  • Patrick Tanguay est un guitariste classique montréalais qui a commencé la guitare à l'âge de 15 ans avec la musique rock pour se dédier à la musique classique quelques années plus tard. Il a fait ses études avec plusieurs grands professeurs de guitare, notamment Jean Vallières et Jérôme Ducharme au Conservatoire de musique de Montréal, Jean-François Desrosby à l’Université de Sherbrooke ainsi qu’André Rodrigues au Cégep Marie-Victorin. Il a fait plusieurs prestations en Estrie et à Montréal durant ses études. Depuis, Patrick se consacre beaucoup à l’enseignement de la guitare dans plusieurs écoles de Montréal. Vous pouvez aussi écouter Patrick sur le web via sa chaîne YouTube et Instagram.

Béatrice Dénommée-Parent

violon

Dimanche 16 août, 10h

  • Jean-Sébastien Bach (1685-1750)
    Sonate no.4 pour violon et clavecin en do mineur BWV 1017
    I : Siciliano Largo

    Sonate no.4 pour violon et clavecin en do mineur BWV 1017
    II : Allegro

    Sonate no.4 pour violon et clavecin en do mineur BWV 1017
    IV : Allegro

    Jules Massenet (1842-1912)
    Thaïs - Méditation de Thaïs

    Jean-Sébastien Bach
    Sonate pour violon seul no.2 en la mineur BWV 1003
    IV : Allegro

  • Passionnée de musique, la violoniste Lanaudoise Béatrice Dénommée-Parent fut invitée à titre de soliste avec la Sinfonia de Lanaudière, l’Orchestre des jeunes de Joliette ainsi qu’avec l’Orchestre philharmonique des musiciens de Montréal. Béatrice se passionne tout particulièrement pour la musique symphonique, c’est pourquoi elle s’est jointe à l’Orchestre de la francophonie à l’été 2018 et à l’Orchestre nationale des jeunes du Canada en 2019 et 2021. Béatrice a été violon solo de la production de Suor Angelica de Puccini en 2023 à l’Académie d’Opéra de Saluzzo en Italie.

    Elle a également été sélectionnée pour prendre part au programme d’immersion orchestrale de l’Orchestre Symphonique de Montréal et au programme de mentorat de l’Orchestre Classique de Montréal en 2023. Détentrice d’un double diplôme d’études collégiales en sciences de la nature et en musique du Cégep régional de Lanaudière à Joliette, Béatrice a étudié auprès d’Élaine Marcil durant plusieurs années. Elle a poursuivi sa formation avec un baccalauréat au Conservatoire de musique de Montréal dans la classe de Marianne Dugal. Elle termine présentement sa maîtrise dans la même institution auprès d’Alexander Read.

    Béatrice joue sur un violon Giovanni Paolo Maggini de l’année 1600 et un archet Émile Ouchard généreusement prêté par la compagnie Canimex de Drummondville.

Mireille Bériault

soprano

Dimanche 23 août, 10h

  • Michel Jourdan (1934-2025) / Charles Aznavour (1924-2018)
    L’Essentiel

    Robert Lebel (né en 1949)
    Comme on fait son jardin

    Vladimir Vavilov (1925-1973)
    Ave Maria dit de Caccini

    Théodore Dubois (1837-1924)
    Ecce Panis

    Leonard Cohen (1934-2016), paroles adaptées Lincoln Brewster
    Hallelujah

  • Active et convoitée dans le milieu musical depuis 30 ans, Mireille Bériault participe à plusieurs concerts et festivités communautaires ainsi que des mariages, funérailles et autres célébrations religieuses en tant que chanteuse et pianiste.  On a pu l’entendre en tant que soliste, choriste et/ou accompagnatrice avec plusieurs chœurs et productions dans la région de Montréal et dans l’Est ontarien dont L’Opéra de Montréal, Vox Luminosa, l’Orchestre Métropolitain, le Théâtre lyrique de la Montérégie, Chants Libres, le Théâtre d’art lyrique de Laval, le Chœur classique de Vaudreuil-Soulanges et le Chœur du Suroît.

    Elle a animé dans de nombreuses paroisses dont la Basilique Notre-Dame et l’Église Unie St. James de Montréal et les paroisses de Repentigny. Mireille est détentrice d’une maîtrise en chant classique de l’Université de Montréal et d’un diplôme d’études supérieures en interprétation de l’Université de Sherbrooke. Elle détient aussi un baccalauréat de l’Université d’Ottawa en piano et en chant et une maîtrise en théorie de la musique de l’Université McGill.  Elle enseigne la formation auditive au Cégep de Saint-Laurent et au Conservatoire de musique de Montréal. 

    Consultez son site www.mireilleberiault.com pour plus d’informations et YouTube pour des enregistrements variés.

Claudel Callender

chant-baryton

Dimanche 30 août, 10h

  • Claudel Callender (né en 1961)
    Messe du pardon

    • Peuple de baptisés

    • Kyrie-Gloria

    Claudel Callender

    • Bénie sois-tu vierge Marie

    • Contempler ton visage 

    Gabriel Fauré (1845-1924)
    En prière - Si la voix d’un enfant peut monter jusqu’à Vous

  • Musicien polyvalent (chanteur, pianiste, compositeur, pédagogue et chef de chœur), Claudel Callender aborde des styles et des genres musicaux variés avec souplesse et bonheur. Il détient un doctorat en interprétation vocale de la faculté de musique de l’Université de Montréal. Lauréat de nombreux prix et bourses, il a suivi plusieurs stages de perfectionnement auprès de grands maîtres dont Richard Miller, Oren Brown et William Riley à Banff, Toronto, Oberlin et New York. Il a été professeur de chant au Conservatoire McGill de 1998 à 2004. Il est professeur de chant et dirige la classe de chant choral depuis janvier 2013 au Cégep de Joliette. En janvier 2016, il intégrait le département de musique de l'UQAM en tant que chargé de cours pour la classe de chant choral classique.

    Au concert, M. Callender a interprété les grandes œuvres du répertoire de musique sacrée de J.S Bach à I. Stravinsky. On a pu l’entendre sur les ondes de la SRC dans le cadre des émissions: Alternances, Mélodies, Jeunes Artistes, Les Grands Concerts de Radio-Canada, l’Écran sonore et l’Opéra du samedi. À l’opéra, il a chanté les rôles d’Escamillo (Carmen), Valère (Médecin malgré lui), Don Alfonso (Cosi fan tutte), Figaro (Le Nozze di Figaro), Lothario (Mignon), Gottardo (La Pie voleuse), notamment avec le Summer Opera lyric Theater de Toronto. Il a aussi participé à la création française de l’opéra de chambre de Denis Gougeon «Une certaine proposition» à Jonquière et Montréal dans les maisons de la culture, ainsi qu’à une reprise en version originale anglaise pour Opéra Ontario. Il a enregistré un récital de «Negro Spirituals» sur étiquette Amplitude avec M. Grégory Charles.

    En 2003, il a participé au spectacle hommage «J. Brel, 25 ans déjà !» animé par Jean-Pierre Ferland avec l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières sous la direction de Gilles Bellemare. La même année, l’un de ses élèves, Jérémie Delorme alors âgé de 8 ans, interprétait le rôle-titre du «Petit Prince» de Richard Cocciante au Théâtre St-Denis et au Grand Théâtre de Québec avec Michel Rivard.

    En 2004, il fonde l’ensemble vocal professionnel Vox Luminosa. La même année, sa Messe du pardon, écrite en mémoire des «victimes du 11 septembre 2001» est présentée dans le cadre du Festival international de Lanaudière à la cathédrale de Joliette, puis à trois reprises lors du centenaire de l’Oratoire Saint-Joseph avec les Petits Chanteurs du Mont-Royal en 2005.

    ​Avec son ensemble, M. Callender a présenté plusieurs œuvres chorales importantes dont l’oratorio «Ecce-cor meum» de Sir Paul McCartney, la «Grand-Messe» de Gilles Vigneault en première montréalaise, les «Requiem» de Fauré et Duruflé, la Messe du couronnement de Mozart, les «Gloria» de Rutter et Vivaldi, etc. Il a aussi participé à de nombreuses captations télévisuelles sur les ondes de la SRC notamment à une «messe de minuit» diffusée en «eurovision» ainsi qu'à une émission spéciale intitulée «Des Voix pour la Paix» en 2011 présentée en reprise l’année suivante. Claudel Callender a été chroniqueur musical à l’émission «Parole et Vie» à Canal Vox de 2009 à 2012.

    En septembre 2012, Claudel lançait son premier album solo intitulé «Présence» constitué de compositions originales pour piano et cordes avec le prestigieux quatuor Claudel-Canimex. La même année, il devenait le nouveau directeur musical «Des Chanteurs de la Place Bourget» de Joliette. Le chœur interpréta la «Grand-Messe» de Gilles Vigneault à Rome en présence du poète en juin 2014 dans le cadre du 125e anniversaire du Collège pontifical canadien. M. Callender fut invité à interpréter pour l'occasion de larges extraits de son album «Présence» avec un quatuor romain.

  • «Nous sommes heureux de produire la 23e saison des messes estivales. Nous espérons que vous profiterez pleinement de notre offre estivale et de notre prochaine saison dès septembre au Théâtre Alphonse-Desjardins. Au plaisir de vous y retrouver !»

    Gisèle Côté, directrice générale et artistique de l’Aramusique

Où ?

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11 Allée de la Création,

Repentigny, Québec J6A 0C2