Jérémie commence à chanter dès l’âge de 10 ans et intègre l’année suivante le Chœur des Jeunes de la Cathédrale Notre-Dame d’Ottawa.

Il multiplie rapidement les expériences de scène, qui le mèneront jusqu’à faire paraître un premier album solo à l’âge de 13 ans.

Maintenant devenu ténor et titulaire d’une maîtrise de l’Université de Montréal en interprétation du chant lyrique, il se plaît à transmettre par son art, sa passion pour ses racines québécoises et argentines. Si dans son répertoire prédominent le tango, la variété, ainsi que la musique latino-américaine en général, il chante également en plusieurs langues, le tout lui procurant une vaste perspective d’ouverture sur le monde.

En 2021, il se fait connaître en participant au concours Talents Bleus de La semaine des 4 Julie, où il se rend en demi-finale. En 2023, Jérémie fera paraître un premier EP de ses créations où se mêlent influences argentines et sudaméricaines sur des textes en français et en espagnol.

C’est pour lui un plaisir de partager ce moment musical avec nous ce matin.

Grégoire Jeay, spécialisé en flûte baroque, se produit régulièrement en concert au Québec et au Canada, et a joué en France, en Belgique, au Mexique, en Turquie, en Angleterre ainsi qu’aux États-Unis. Il est reconnu pour sa musicalité et son expressivité mais également pour son sens de l’ornementation et de l’improvisation. Sa virtuosité sur la flûte traversière se transpose également sur la flûte à bec ainsi que sur des flûtes de différents pays.

Outre la musique baroque, il s’intéresse entre autres aux musiques médiévales, irlandaises, arabo-andalouses, séfarades, et a participé à plusieurs concerts et enregistrements avec des ensembles spécialisés dans ces musiques.

Il est membre de plusieurs ensembles reconnus mondialement avec lesquels il se produit et enregistre régulièrement : Tafelmusik de Toronto, Les Idées heureuses, Theatre of Early Music, Les Voix humaines, Les Boréades, L’Ensemble Caprice, La Mandragore, Constantinople, La Nef ainsi que plusieurs autres.

Il s’est produit avec des musiciens et chanteurs de réputation internationale : Karina Gauvin, Philippe Sly, Suzie LeBlanc, Emma Kirkby, Marie-Josée Lord, Hélène Guilmette, Daniel Taylor, Luc Beauséjour, Sylvain Bergeron, Simon Standage, Olivier Brault et Hendrik Bouman, pour ne nommer qu’eux.

Lorrie Snyder est une jeune chanteuse polyvalente. Formée en musique classique au Cégep régional de Lanaudière à Joliette dans la classe de Claudel Callender, elle a acquis une solide technique vocale, ce qui lui permet d’aborder avec confiance divers styles de musique incluant le classique. Aussi à l’aise lorsqu’elle chante du jazz, du blues que du folk, elle a étudié l’improvisation vocale avec Kim Richardson. Artiste Relève de l’Année Blues du Québec (Gala Lys Blues 2013), récipiendaire de la 2^e place au Concours Concerto ainsi qu’à Cégep en Concert (2015 – Cégep de Joliette), elle a été médaillée or au Festival et Concours de Musique Classique de Lanaudière (2016).

La jeune chanteuse a eu le plaisir de chanter avec le baryton Gino Quilico lors d’un concert du Chœur le Carillon en 2013, ainsi qu’avec le baryton Alexandre Sylvestre en 2016. Récemment, elle a travaillé avec l’Ensemble vocal Vox Luminosa lors de représentations du Requiem de Mozart. Membre du groupe The Snyders (blues/roots), avec lequel elle a enregistré trois albums et se produit un peu partout en Amérique du Nord. Son premier album solo, Odd Comforts, est sorti en décembre 2018.

Active et convoitée dans le milieu musical depuis plus de 25 ans, Mireille Bériault soprano, participe à plusieurs concerts et festivités communautaires ainsi que des mariages, funérailles et autres célébrations religieuses en tant que chanteuse et pianiste. On a pu l’entendre en tant que soliste, choriste et/ou accompagnatrice avec plusieurs chœurs et productions dans la région de Montréal et dans l’est-ontarien dont L’Opéra de Montréal, l’Ensemble vocal Vox Luminosa, le Théâtre lyrique de la Montérégie, Chants Libres, le Théâtre d’art lyrique de Laval, le Chœur classique de Vaudreuil-Soulanges et le Chœur du Suroît.

Elle a animé dans de nombreuses paroisses dont la Basilique Notre-Dame et l’Église Unie St. James de Montréal et les cocathédrales d’Alexandria et de Cornwall. Mireille est détentrice d’une maîtrise en chant classique de l’Université de Montréal et d’un diplôme d’études supérieures en interprétation de l’Université de Sherbrooke. Elle détient aussi un baccalauréat de l’Université d’Ottawa en piano et en chant et une maîtrise en théorie de la musique de l’Université McGill. Elle enseigne la formation auditive au cégep de Saint-Laurent depuis 2006.

Basé à Montréal, Patrick Tanguay est un guitariste classique récemment diplômé du Conservatoire de musique de Montréal. Il a notamment joué avec l’Ensemble de guitares Forestare et vous avez pu l’entendre jouer à l’émission de télévision Maître en Musique en 2015.

À l’âge de 15 ans, la musique rock apporte cet instrument dans ses mains pour ne jamais les quitter. Son amour pour la musique le pousse, à l’âge de 20 ans, à bifurquer de la musique rock vers des études en guitare classique. Parmi ses mentors, on compte Jacques Joubert, André Rodrigues, Jean-François Desrosby, Jean Vallières ainsi que Jérôme Ducharme. Vous pouvez écouter les plus récents enregistrements de Patrick sur le Web via sa chaîne YouTube.

Musicien polyvalent (chanteur, pianiste, compositeur, pédagogue et chef de chœur), Claudel Callender aborde des styles et des genres musicaux variés avec souplesse et bonheur. Il détient un doctorat en chant de la faculté de musique de l’Université de Montréal. Lauréat de nombreux prix et bourses, il a suivi plusieurs stages de perfectionnement auprès de grands maitres à Banff, Toronto, Oberlin et New York. Il a été professeur de chant au Conservatoire McGill de 1998 à 2004. Il est professeur de chant et dirige la classe de chant choral au Cégep de Joliette depuis janvier 2013. En 2016, il intégrait le département de musique de l’UQAM en tant que chargé de cours responsable de l’ensemble vocal classique.

Au concert, M. Callender a interprété les grandes œuvres du répertoire de musique sacrée de J.S Bach à I. Stravinsky. On a pu l’entendre sur les ondes de la SRC dans le cadre des de certaines émissions dont l’Opéra du samedi. À l’opéra, il a chanté plusiuers rôles incluant les rôles d’Escamillo (Carmen), Valère (Médecin malgré lui),  et Figaro (Le Nozze di Figaro). Il a aussi participé à la création française de l’opéra de chambre de Denis Gougeon « Une certaine proposition » à Jonquière et Montréal dans les maisons de la Culture, ainsi qu’à une reprise en version originale anglaise pour Opéra Ontario. Il a enregistré un récital de « Negro Spirituals » sur étiquette Amplitude avec M. Grégory Charles. En 2003, il participe comme chanteur au spectacle hommage « J. Brel 25 ans déjà !» animé par Jean-Pierre Ferland avec l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières sous la direction de Gilles Bellemarre. ​

 En 2004, il fonde l’Ensemble vocal professionnel Vox Luminosa. La même année, sa Messe du Pardon, écrite en mémoire des « victimes du 11 septembre 2001 », est présentée dans le cadre du Festival de Lanaudière à la cathédrale de Joliette, puis à trois reprises en 2005 lors des festivités entourant le centenaire de l’oratoire St-Joseph avec les Petits Chanteurs du Mont-Royal. En mars 2008, sa messe est gravée sur disque sous étiquette XXI-Productions (DEP/Universal) et télédiffusée à l’émission « Le Jour du Seigneur » par la SRC. Claudel Callender a également été chroniqueur musical à l’émission « Parole et Vie » à Canal Vox de 2009 à 2012.

En 2007, il lance la Série Art & Spiritualité (devenue depuis Série Vox Luminosa) consacrée à la musique sacrée à l’église historique de la Purification B.V.M. de Repentigny, où il est organiste titulaire depuis 2005. Avec son ensemble vocal, M. Callender a présenté plusieurs œuvres chorales importantes dont l’oratorio « Ecce-cor meum » de Sir Paul McCartney et la « Grand-Messe » de Gilles Vigneault en première montréalaise. ​

En septembre 2012, Claudel lançait son premier album solo intitulé « Présence », constitué de ses compositions originales pour piano et cordes avec le prestigieux quatuor Claudel-Canimex. La même année, il devenait le nouveau directeur musical « Des Chanteurs de la Place Bourget » de Joliette. Le chœur interpréta entre autres la « Grand-Messe » de Gilles Vigneault à Rome en présence du poète en juin 2014 dans le cadre du 125^e  anniversaire du Collège Canadien. M. Callender interpréta aussi de larges extraits de son album « Présence » avec un quatuor romain. Il a été membre de divers ensembles vocaux professionnels dont ceux de Radio-Canada, de l’Opéra de Montréal, du Festival Lanaudière et de l’OSM. De 2014 à 2016, il compléta un mandat de deux ans à titre de directeur général de la Société Musicale Fernand Lindsay-Opus 130 à Joliette. En septembre 2016, il remportait le premier prix catégorie « musique » lors de la 25^e édition des « Grands Prix Desjardins de la Culture » de Lanaudière.

M.Callender est, depuis plusieurs années, à l’origine de plusieurs projets d’envergure dont le plus récent est la création du Chœur d’Enfants Vox Luminosa. Organisateur né, il a produit des concerts à grands déploiements notamment pour les Chanteurs de la Place Bourget et l’Ensemble Vox Luminosa, ici comme ailleurs. En juillet 2018, il dirigeait le grand concert estival de la Ville de Repentigny au parc de l’Ile Lebel avec le ténor Robert Marien et Raphaëlle Paquette, l’Ensemble Vox luminosa et 20 musiciens dans un répertoire axé sur les grandes comédies musicales américaines. En décembre dernier, il présentait deux concerts de Noël pour l’Aramusique mai aussi à Ottawa intitulé Noël Magnifique avec la soprano Raphaëlle Paquette et son ensemble accompagné de 8 musiciens.